摘要：声乐表演与文学的联系十分密切，声乐是通过旋律与歌词去表达人民内心情感的一门艺术，通过歌词为抓手去表达内在情感，没有了歌词为铺垫，这样的歌唱是没有灵魂的。声乐是人民喜闻乐见的一门艺术，学习声乐需要良好的音乐素养，同时具备良好的文学素养的声乐学习者，可以更加准确的表达作品的内在情感及内涵，作为声乐学习者也要积极主动的提高文学素养。
关键词：文学修养;声乐表演;歌词
作者简介：廖紫韦；西北民族大学
一、声乐与文学的关系
音乐自起源与文学之间的关系就是密不可分的。自人类造物以来，就有音乐，舞蹈，装饰，图绘等艺术活动和审美追求;艺术可能起源于模仿，游戏，表现，巫术，劳动，也可能是多元决定的，文学则产生于语言文字发明以后，远古的神话传说只能靠口口相传，如非诉诸文字记载，很难成为完整的文学作品。文学与艺术都是人类进行思想情感交流的语言，及表达情感的媒介，文字因为其普及性，几乎人人都能读写，使用门槛极低，故称为“学”，而艺术要求技术，欣赏和使用都有一定的门槛，故称“术”。音乐是一种语言，音乐也有其音乐语言，先秦时期的《诗经》305首诗歌，史称诗三百，分为“风雅颂”其中“雅与颂”是庙堂之上的东西贵族的东西，创作主体基本与劳动人民无关，而风则都是各地的歌谣，而后将歌词记载下来，成为了独立的文学诗篇，称为《诗经》。在我国唐代数不清的诗歌，至宋代出现了宋词，及元曲，无一不与音乐产生了密不可分的联系。在西方，文艺复兴的思潮，首先在文学中萌发，进而影响到音乐，绘画，雕塑，等领域。音乐与文学在发展的历史过程中是密不可分的。而声乐作为音乐的一部分，在最为直观的展现了文学与音乐紧密的结合。
二、文学素养的定义
文学素养是指一个人或组织在文学创作、交流、传播等行为及语言、思想上的水平。文学素养作为一个名词，它不仅仅是指"文学素养"水平高雅或低劣。文学素养相对于“文化素养”更具有具体性，一般情况下是指在文学领域，如诗歌、小说、评论等方面的综合能力。提高文学素养是一个漫长的过程。简单点来说，通过阅读人类历史上最优秀的文学作品是一条主要途径，但不是唯一。对社会有一定的了解，宽广的知识面，对历史、世界有一定的独立见解，良好的行为举止，都是文学素养的一部分。了解历史，阅读文学，品味哲学，学会分析社会人生，都是必须的。阅读就是一种比较容易且直接培养和提高自己文学素养的方式和途径，养成阅读的习惯，通过阅读各种层面的书籍，不仅提高自己的文学素养，也开阔了自己的眼界。一个人的阅读量决定了他的知识面，和文学素养，直至影响到他之后的思想品德，和之后的为人处世。文学素养的提高，开阔了文学视野，自然也提高了阅读能力，语言的表达能力和文字的写作能力，因而文学素养的提高对于人的全面培养大有裨益。
三、声乐作品中的文学性内容
声乐作品中的文学内容即我们所熟知的歌词，歌词有其自身的叙事性和戏剧性，歌词可以叙述一个事件的起因、经过、结果，可以叙述一个人物的成长过程，不同的叙述方式可以让作品有着不同的结构层次，让作品更加富有美感。歌词也可以将现实中的矛盾冲突直接表现在作品中，让人们感受跌宕起伏的戏剧性。歌词有自己的韵味风格，在古诗词中的体现尤为明显。同时歌词要具备一定的表现力，因为声乐是唱出来的艺术，要与曲调很好地契合，要有表现的空间才可以成为好的歌词。
四、声乐学习中文学修养的重要性
声乐表演者要想完整地表达作品的思想内涵与情感，就必须要具有深刻的文学修养，歌唱不单独是文字和声音相结合，更多的是要与听众达到精神、思想上的沟通和交流，产生一种心灵上的共鸣，文字只是一种信号，我们要表达的是通过文字而产生的感受。有深厚的文学修养的功底的音乐家在历史上比比皆是，歌词提供的作品画面感与音乐提供的旋律结合起来，形成了灵动的声乐表演艺术，歌唱所带来的丰富的体验，不单单是旋律可以做到的，纵观西方音乐史，浪漫主义时期作曲家的创作，如标题音乐中无一不和文学结合起来，在作品的开头往往有一段文字性的说明，这段文字性的说明在于引导听众去朝着作曲家的意图去进行聆听，而浪漫主义时期的舒曼，舒伯特的艺术歌曲都是具有诗意的表达与含义，如果一个歌唱家不能体味其中丰富的内涵，那么势必是不可能将歌曲演唱出良好的效果的，在我国古代，文人墨客往往都会抚琴，歌唱家要有自己对作品的理解，对作品中的文学性内容进行细致的表达，将自己的技术与之完全融合在一起，才能称得上是声乐艺术。如果只是机械地运用自己的音乐技能，将音符进行排列组合，终究是无法到达更高的境界，只能发出一些没有任何灵魂的声响。由此我们不难看出文学对于音乐的帮助有多大。
五、文学修养对于声乐表演的促进作用
（一）理解作品内涵
我们以先秦民歌《越人歌》为例，歌曲全曲表现的是主人公暗恋王子的深情，全曲是楚国的民间诗歌，如下：
今夕何夕兮，寨舟中流。
今日何日兮，得与王子同舟。
蒙羞被好兮，不誉诟耻。
心几烦而不绝兮，得知王子。
山有木兮木有枝，心说君兮君不知。
今晚是怎样的晚上啊河中漫游。
今天是什么日子啊与王子同舟。
承蒙王子看的起我，不（因为我是舟子的身份而）嫌弃我，责骂我。
心绪纷乱不止啊能结识王子
山上有树木啊树木有丫枝
心中喜欢你啊你却不知此事
在演唱这一首古曲之时，首先要理解作品的内在表达，如果连作品都理解不了，就进行演唱的话，这样无疑是歌唱的机器。在歌唱之前乐曲的案头分析是极其重要的，当我理解了这首曲子是表达暗恋的痛苦及爱而不得，当与心上人一同坐船的那种幸福与喜悦交织在一起的复杂感情，这个在演唱前就需要充分理解故事的内涵，去查找作品的背景内涵，只有这样才可以把作品演唱好，和听众产生共鸣。
(二)提高舞台表现力
声乐表演是需要在舞台上实践的，有的歌唱家之所以可以带给听众绝妙的体验，不仅在于声乐作品本身的魅力，更在于歌唱家的表演，而表演用斯坦尼斯拉夫斯基表演体系来讲，那就是必须要做到“真听，真看，真感受的”，其中的感受就是充分感受作品的内在含义，以及歌词含义，歌词韵律等方面，如果对于一个作品缺乏这些案头的分析，那么这样的表达是缺乏表现力，所谓移情于曲，艺术家有着丰富的涵养去表现作品，会十分具备生命力的表达出声乐的美感。
结语
声乐表演艺术需要具备良好的文学修养，而文学修养也可以对于声乐表演艺术推动作用，因而作为声乐学习者更需要在课余时间多阅读书籍电影，经典名著等以提升自己的文学修养，只有这样才可以成为更好的自己。
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