摘要：21世纪是互联网的时代，随着互联网的不断普及与发展，网络走进了越来越多人的视野。网络也成为了新型的传播媒介。为了适应时代的发展，音乐作品也逐渐以在网络上发行，这在很大程度上改变了音乐文化的传播特征，影响了人们的休闲娱乐方式。因此，本文讲具体谈一谈新媒体时代下网络音乐文化的内涵以及其传播特点，旨在促进艺术更好地走进人们的现实生活。
关键词：新媒体时代；网络音乐文化；传播特征
作者简介：柴伦党；桂林师范高等专科学校音乐系
音乐是人们抒情达意的主要手段之一，它承载了人们对生活、生命以及其他事物的理解。我国的音乐已经发展了几千年，并且在这一过程中不断形成自己的风格和特点，也促进了中国音乐文化的发展和传扬。而在这一过程之中，音乐的传播方式却不断变化。音乐的传播离不开传播媒介，传播媒介的特性也影响了音乐的发展趋势。21世纪是新媒体的时代，音乐文化传播也不断数字化。许多平常人也可以自主选择他们所喜欢的音乐形式，并且形成一定的爆款音乐。因此，网络对新媒体时代的音乐文化有着巨大的影响。有鉴于此，本文讲结合具体的实际来谈一谈新媒体时代的网络音乐文化以及其传播的特征。
一、新媒体时代的网络音乐文化
新媒体是依据现代计算机技术和网络技术而成长和发展起来的数字媒体，与传统的传播媒体（纸质媒体、电视、广播）等存在着极大的不同，因此也决定了新媒体时代中的网络音乐文化也不同。新媒体时代下的信息传播准确、实时，能够给广大人民群众带来极大的便捷性。信息在新媒体的传播不仅范围广，传播速度也很快，而且互动性也特别强。因此，在新媒体出现以后，听网络音乐的受众人群便急速扩张。
纵观历史上的变迁，在新的传播媒介出现之时，我们人类的社会文明便会紧接着迈出一大步。近几年来，数字技术不断向前发展，已经延申到人们日常生活的方方面面之中去了，人们足不出户便能获得大量的信息。数字光盘、数字电视等数字化产物都实现了存储大量的信息以及简单化传播方式，这些都为人们自主选择信息提供了可能。而且，现在数字媒体正在取而代之传统媒体的地位。
由于网络新媒体的不断发展，网络音乐也应声而起，它的出现以及发展为许多“草根”音乐艺术的传播及发展提供了主要渠道。布哈林的《历史唯物主义》认为艺术的实质是社会生活的反映，它是精神与社会生产相结合的产物。由此可见，艺术与科学有很多相同之处，艺术是情感系统化的产物，而科学是思想系统化的产物。艺术是人类进行情感传递的载体之一，能够推动社会情感的发展。因此，新媒体时代的网络音乐文化对现代社会人类的发展起着至关重要的作用，我们必须深刻挖掘其传播特征，并从而促进网络音乐的不断发展与壮大。
二、新媒体时代网络音乐文化传播特征
电脑音乐、数码音像和网络音乐等音乐形式构成了新媒体。由于新媒体的不断壮大与发展，它促使了艺术创作观念以及艺术传播途径都挣脱了传统媒体的束缚，走上了自己独特的发展与传播道路。此外，新媒体时代中音乐的内容以及音乐表现形式也发生了巨大的变化。新媒体作为音乐传播的新型途径，也潜移默化地对人们地音乐审美观念产生了巨大的影响。
新媒体时代的网络音乐立足于高科技手段，既满足了听众视觉和听觉的需求，还促使了完美呈现创作者想要表达的东西。新媒体时代下的网络音乐文化传播具体有一下几个方面的特征：
（一）虚拟性与公共性
由于现代网络技术的不断发展与进步，人们获取自己所需要信息的时间成本越来越低，同时艺术作品的传播范围也不断增大，呈现一派欣欣向荣的景象，这些良好的外部条件都为民间的草根艺术作家的创作以及作品的推行与传播提供了沃土。与之相反，传统的音乐创作人员却受着唱片公司或传播媒体的限制，难以依据自己的内心来创作属于自己风格和特征的音乐作品。因此，艺术的发展与传播存在着一定的局限性。
黑格尔认为，艺术的根本需要就是将人的思想、观念以及某种精神通过一定的艺术作品体现出来，就像人借助语言形式来表达自己的观点一样。从这种角度来看，艺术形式作品则需要具备一定的内涵。而从相反的角度来说，具有形象与内涵的艺术作品属于精神领域的产物。由于新媒体将音乐作品的创作者与音乐作品的手中直接练习在了一起，切断了传播过程中的种种功利性，因此，新媒体时代的网络音乐作品则变成了一种纯粹的艺术，也为艺术创作活动注入了鲜活的血液。除此之外，有了网络数字媒体技术的扶持，拥有相同兴趣品味的人可以建立一个虚拟的社区，并且在这个社区之内畅所欲言，交流自己对于音乐作品的观点和看法。
（二）时效性与流行性
运用传统媒体来传播音乐作品与运用新媒体来传播音乐作品有极大的不同。传统媒体传播音乐作品存在技术、制作成本以及意识形态正确与否等条件的限制，因而时效性特别差。然而新媒体时代的网络音乐作品可以跳出以上的限制因素，时效性有了极大的提升。现如今，很多网络音乐的创作者并没有收到过专业的培训与教育，而他们又可以通过新媒体技术将自己有感而发的创作公布在网络平台中，以供其他人的观赏和评价。甚至一些网络音乐作品会“一夜成名”，在极短的时间之内便被传到了祖国甚至世界的各地。
数字信息技术既为人们在音乐传播的过程中快速地获取信息提供了很大程度上的方便，还为许许多多的普通人提供了绽放自己光彩的平台。在当代社会中，人们还可以受网络音乐作品的启发来激发每个人的想象力与创造力，从而使得每个人都有自己进行创作或者丰富自己内心世界的机会。与传统的传播媒体相比，新媒体为每个普通人都提供了创作音乐的机会，也激发了人民群众从事音乐行业的激情。
（三）互动性与综合性
新媒体时代不仅为人们创作个性化的音乐作品提供了丰沃的土壤，而且还在一定程度上推动了不同风格音乐作品的融合。多媒体时代的网络音乐与传统优雅的轻音乐相比有很大的不同，它不要求欣赏者有极高的音乐素养，这样可以促使音乐艺术表现形式向着不同的方向去发展。而且新媒体时代下的音乐作品也满足了听众的视觉需求，网络音乐作品的隐藏含义也可以经由画面来直观的展示，既为欣赏者提供了听觉的享受，又为欣赏者提供了视觉上的享受。此外，随着数字化手段的不断进步，人们在欣赏音乐时也有了越来越多的视觉和听觉的感受。
与此同时，网络音乐作品又具有非常高程度的个性化，音乐作品的节奏和结构也极具个人特色。对于广大音乐的欣赏者而言，他们需要的音乐作品是能够通过听音乐的形式来达到放松身心、缓解压力的效果。在这一方面而言，网络音乐作品完胜传统媒体传播路径下的音乐作品，它既能够达到手中的审美要求，又能为手中提供愉悦感。虽然，很多人认为网络音乐比较低俗，获得的审美体验也是低俗的。但是，审美体验本身并没有高低贵贱之分，只要能够给人的心灵带来满足的音乐作品都是值得推崇的好作品。
（四）艺术审美的重构性
网络世界可以帮助人们将想象变为现实，给人们的生活改编提供了极大的可能性。麦克卢汉认为，媒介归根结底是人的延伸，人在技术与思想的表达斗争中位于中心地位。但是当人的意志与情感等以碎片式的形式出现时，审美者则容易成为以特定符号的形式存在于网络的不同节点。在网络新媒体的时代中，艺术作品中的“世界”、“作品”、“作者”和“读者”这四大要素终归会消逝在网络世界中。网络帮助人们在现实世界中营造出虚拟世界的感觉，作品也可以被赋予开放性和多元化的特点，作者也可以逐渐从唯一性和专业性演变为群体性。在网络时代的别境下，音乐不再单纯地作为审美形式的存在，逐渐走下了高雅的殿堂，以更加平民化的形式存在于普通群众的社会生活之中。
艺术是一种社会现象。在网络新媒体中传播的艺术作品对于其审美性有了不一样的解读，既影响了音乐作品的存在方式，还影响了音乐阐释内涵的变迁。普通的音乐手中也逐渐完成了对艺术审美的重构，继而不断促进网络音乐作品的繁荣。
三、结语
随着时代的不断进步与发展，音乐传播的媒介也不断进步。现如今，音乐的传播逐渐趋于信息化和数字化的方向。新媒体时代下的网络音乐文化传播也出现虚拟性与公共性、时效性与流行性、互动性与综合性和艺术审美的重构性等四个方面的特征。只有精准把握新媒体时代下网络音乐文化的传播特征，才能更好地促进音乐的不断发展与传播。新媒体时代下，我们应该顺应时代的潮流，根据其传播特征来加大音乐文化传播，从而促进我国音乐文化的发展与繁荣。
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